A Ludwig Múzeum könyvtára bővelkedik különleges kiadványokban. Kedvcsinálóként most néhány rendhagyó formátumú könyvet és kiállítási katalógust mutatunk meg. Gondoltad volna például, hogy egy könyvnek lelógó farka van, vagy a védőborítója egy mosóporos doboz?
A világ leghíresebb, kereskedelmi forgalomban megjelent szőrös könyve, Margaret Wise Brown Little Fur Family című mesekönyve 1946-ban jelent meg. A borítóját valódi nyúlszőrrel vonták be (a későbbi kiadások már műszőrmével készültek). A kiadó célja az volt, hogy a gyerekek az erdei kis szőrmók családról szóló történet olvasása (és hallgatása) közben fizikailag is érezzék a szereplők puhaságát.
A kortárs képzőművészettől sem idegen az effajta megoldás. A svájci pop-art és minimalista művész, Sylvie Fleury a divat és a művészet határvonalait feszegette a Cuddly Books című sorozatában.
Sylvie Fleury: Cuddly Book. Three Star Books, Paris, 2018 | Forrás: Fakefurshop.com
Fleury limitált példányszámű művészkönyveinek nemcsak a borítójuk, hanem az összes belső oldaluk is színes műszőrméből készült. Szöveg vagy hagyományos tartalom nincs bennük.
A könyv mint puha luxustárgy jelenik meg, amelyet lapozgatni egy teljesen új, taktilis élmény.
A könyvtárunkban is található két hasonló küllemű könyv.
Chi Peng's Journey to the West. Timezone 8 - White Space Beijing, 2007 | Könyvfotók: Szabó Zsófia
A kínai múltimédiaművész, Chi Peng 2007-ben járt a Ludwig Múzeumban egy rezidenciaprogram keretében, amelynek zárásaként volt egy kiállítása is. Akkor ajándékozta ezt a műszőr borítású katalógusát a múzeumnak Néray Katalinnak dedikálva. Van benne egy meghívó is, stílszerűen szintén műszőr borítással. A művész nyugati utazásai folyamán elszomorodva tapasztalta, hogy a kínai piacokat Európa-szerte elárasztotta a „gagyi”. Erre reflektált a kiálltás és a kiadvány.
Fábry Sándor – Wahorn András: Elfújta a tigris. Bahia Kiadó, Budapest, 1994
A Wahorn András grafikáival és Fábry Sándor szövegével megjelent extravagáns küllemű kiadvány fülszövege szerint: „Az egzotikus hatású huzat anyaga 100% műszál, tehát teljes mértékben állatbarát, ugyanakkor otthonába hozza a dzsungelek világát. A gerincről lelógó farok kívánságra külön is kapható, kulcstartó formában, a huzatnak megfelelően tigris, illetve párduc kivitelben.
Garantáltan molyálló,
ezért Naftalin, Globol, Molytox, és egyéb hagyományos molyirtószerek alkalmazása fölösleges”.
Paul McCarthy's Lowlife Slowlife – Tidebox Tidebook, Ostfildern, Hatje Cantz Verlag, 2010
A Tide mosópor egy világszerte ismert mosószer, bevezetése az Egyesült Államokban igazi forradalmat jelentett a háztartásokban. Jellegzetes, narancssárga-sárga céltáblás logója és csomagolása szinte semmit sem változott a kezdetek óta, így az amerikai popkultúra részévé vált. A mosóporos doboz a provokatív műveiről ismert, a fogyasztói társadalmat kritizáló, a populáris kultúra ikonjait gyakran kisajátító amerikai művész, Paul McCarthy munkásságára nagy hatást gyakorolt művek széles skáláját mutatja be rengeteg archív fotóval, különös tekintettel az alternatív performanszgyakorlatok, a konceptuális művészet és a videóművészet megjelenésére.
McCarthy nyilván nem ismerhette József Attila ide vágó híres sorát
„neve, ha van, csak áruvédjegy, mint akármely mosóporé”,
melyben a költő a kapitalista világot bírálja, ahol az ember értéke, egyedisége elvész, és a név (hírnév) csupán egy jelentéktelen tömegcikk – mosópor – címkéjévé silányul.
Zaha Hadid: Complete works. Major and recent works. Thames & Hudson, London, 2004
Zaha Hadid a világ egyik leghíresebb női építésze, az első nő, aki elnyerte legrangosabb építészeti elismerést, a Pritzker-díjat. Ez a „mérnökien” megtervezett és kivitelezett kiadvány négy különböző méretű kötetből áll, amelyek több mint száz projektet és az építészet élvonalában töltött több mint húsz évet ölelnek fel. Az egyes kötetek egy vörös akril dobozba illeszthetők be. A háromdimenziós kemény műanyag címlap a futurisztikus, dekonstruktivista és áramló formáiról híressé vált építész
brandjét, a nevét formázza.
Play Instinct! / Spiel trieb! Goethe Institut, Krakkow, 2014
A Play Instinct! / Spiel trieb! a Goethe Intézet átlal szervezett emlékezetes vándorprojekt volt. A projekt eseményeket, kiállításokat és előadásokat foglalt magában, amelyeket nem pusztán művészi bemutatókként, hanem játékötletek gyűjteményeként szerveztek. Egyik állomás a Ludwig Múzeum volt, ahol 2015-ben a /////////fur//// nevű befutott játékművész-duó No pain no game címmel rendezett nagysikerű kiállítást.
A keményfedeles katalógus különleges dizájnt kapott: kemény műanyagból egy levehető rátét van rajta, ami egy klasszikus PAC-MAN labirintust formáz. Egy kis elektronikus játék tartozott hozzá, amely vizszintes helyzetben a borítón, mint játékpályán bekapcsolva vadul cikázni kezdett. Ez a tartozék sajnos már elveszett, így már nem lehet játszani vele.
Reveláció T. / Grand Mail Art Network. Hermann Ottó Múzeum, Miskolc, 1987
Swierkiewicz Róbert 1983-ban kezdte a világban szétküldeni a csomagolópapírra egy gesztussal felvitt üres villanykörte motívumát, és a REVELÁCIÓ kiállításra szóló felhívását, amelyre számos neves mail-art művész jelentkezett. A villanykörte vázlatokba festett és írt válaszokban játékoság és komolyság, pátosz és irónia keveredik, de inkább a gesztus, a konkrét emberi kapcsolatok nyilvánossá tétele a lényeg. A beérkezett anyagból előbb a Sárospataki Képtárban, majd a Miskolci Galériában Kishonthy Zsolt rendezett kiállítást.
A kiállítás katalógusa maga is egyfajta mail-art műtárgy:
A kivehető lapokból álló, fatábla borítójú kiadványt egy zászlóként is használható textilbe kell bebugyolálni, amely azonos a kiállítás plakátjával.
Kunst der sechziger Jahre. Sammlung Ludwig im Wallraf-Richartz-Museum, Köln, 1970
Válogatásunkból nem maradthat ki a Ludwig-házaspár úttörő kiállítássorozatának - melyet 1969-től a kölni Wallraf-Richartz Múzeumban mutattak be - a vaskos katalógusa. A több bővített kiadásban megjelent katalógus gyökeresen szakított a hagyományos könyvformátummal és
legendás kultusztárgynak és művészkönyvnek számít,
mivel a Fluxus egyik vezető művésze, Wolf Vostell tervezte, aki olyan szokatlan anyagokat használt, mint a hungarocell, a durva, barna csomagolópapír, az átlátszó fóliák, plexiüveg hátlap és a feltűnő acélcsavaros kötés. A kötetben dokumentált pazar gyűjtemény képezte a későbbi, világhírű kölni Ludwig Múzeum alapját.
Vostellnek van egy olyan könyve is, amit még soha, senki sem olvasott: a Betonbuch 1971-ben készült a művész kedvenc anyagából, betonból, közel 10 kilós és 100 példányban létezik. A gyűjteményünkből még hiányzik.
The Phaidon Atlas of Contemporary World Architecture. Phaidon Press Ltd., London, 2004. | Sislej Xhafa: Lst & Fnd. Pavilion of the Republic of Kosovo, 57th Venice Biennale. Pristina, 2017
A könyvtárunk legnagyobb méretű darabja a Phaidon kiadó építészeti világatlasza. A 4 kilót nyomó vaskos kötetbe 75 országból 656 építésztől 1052 épületet válogattak be 4600 színes képpel. Magyarországról három épület szerepel benne: Makovecz Imre makói Hagymaháza (1998), Ferencz István főműve, a miskolci egyházi épületegyüttes (2000), valamint Eric van Egeraat városligeti irodaháza (2001).
Persze nem a méret a lényeg.
Egy pici kiadvány is lehet figyelemfelkeltő és erőteljes hatású. Hogy a méretbeli különbségeket érzékeltessük, egymás mellé tettük a könyvtár legnagyobb és legkisebb darabját, a 2017-es Velencei Képzőművészeti Biennále kosovói pavilonja katalógusát. Sislej Xhafa Lst Fnd (Elveszett és talált) című kiállítása egy lerobbant fabódéból és egy müködésképtelen telefonból állt. A művész ezzel szimbolizálta az 1999-es háborúból eltűnt személyekkel kapcsolatos várakozásokat és a soha meg nem érkező hívásokat. A projekt részeként Xhafa Velence utcáit járva dobolva felolvasta az eltűnt személyek nevét. A minikönyv mindössze ennyiből, 1664 névből áll.
SUPERFLEX. This book has a cheap price of € 9. | SUPERFLEX. This book has a market price of € 28 | SUPERFLEX. This book has an honest price of € 150. Verlag für Moderne Kunst, Wien, 2022
Végül egy remek példát mutatunk be arra, hogy egy egészen egyszerű eszközzel, hogyan lehet egy könyvet különlegessé tenni. A dán SUPERFLEX művészcsoport Sometimes As A Fog, Sometimes As A Tsunami kiállításának katalógusa egy radikális művészeti kísérlet, amelynek nincs fix ára, a vásárló döntheti el, mennyit hajlandó fizetni érte attól függően, hogy milyen értéket tulajdonít a könyvnek és a mögötte álló munkának, amely által vásárlók egy értékteremtési folyamat részévé válnak:
A kötet három teljesen azonos tartalmú, de eltérő borítójú változatban jelent meg.
„Cheap” (Olcsó) változat – 9 €: Erősen szubvencionált alkalmi vétel, amely a fogyasztói társadalom dömpingáras logikájára reflektál.
„Market Price” (Piaci ár) változat – 28 €: A kiadvány standard, könyvesbolti piaci alapára.
„Honest Price” (Méltányos/Őszinte ár) változat – 150 €: Ez az összeg a könyv társadalmilag és ökológiailag valóban fair, fenntartható előállítási költségeit fedezi.
Egy kortárs művészeti múzeum persze nem spórolhatja meg, hogy ne vegye meg mindhárom változatot, hiszen, a három kötet együtt alkotja a SUPERFLEX teljes körű, kézzelfogható gazdaságkritikai projektjét és művészi koncepcióját. Az intézmény ezzel a projekt aktív résztvevőjévé válik: egyszerre játsza el a profitmaximalizáló fogyasztó (9 €), a szabálykövető átlagpolgár (28 €) és a társadalmilag felelős támogató (150 €) szerepét cakompakk 187 euróért.
A triptichon kiadványt a neves dán Rasmus Koch Studio tervezte.
Ha érdekel a művészkönyv-téma: a 2017-es Velencei Képzőművészeti Biennálén egy külön szekció foglalkozott különleges könyvekkel, az erről szóló beszámolóm, a Sült könyvek ITT olvasható.
A bejegyzés trackback címe: