Amire nem igazán számítunk Velencében, az a street art jelenléte. Pedig, ha jobban körül nézünk, akkor a sikátorok falain és csatornák mentén neves művészek – Blub, Ache77, Bronik, Le MoDuLe de ZeeR, Exit Enter vagy éppen Banksy – alkotásait fedezhetjük fel.
Utcai rajzoló, Calle Larga XXII Marzo, 1947 | Fotó: Fortepan/Hunyady József
Előzményként utcai aszfaltrajzolókat lehetne megemlíteni, akik a feltöltött csatornából kialakított néhány velencei valódi utca kövezetére krétával virtuóz módon rajzolnak fel egy-egy klasszikus velencei festményt, mint ezen az 1947-es fényképen is látható. Ezek az alkotások éppúgy rövid életűek, mint napjainkban a stencilek, filcrajzok és graffitik.
Egy utcai rajzoló és egy utcaművész között persze nagy a különbség: míg előbbit a pénzszerzés, utóbbit elvontabb célok (művészi önmegvalósítás, hírnév utáni vágy, valami melletti kiállás vagy tiltakozás stb.) motiválják. A közös bennük, hogy alkalmazkodniuk kell Velence speciális adottságaihoz, ahol nincsennek nagy falfelületek, széles utcák, s ami van, az régi, de kopottságában is patinás, amit nem illik rongálni.
A velencei street art kifinomultabb, mint más városokban.
A műalkotások gyakran sokkal jobban beilleszkednek a meglévő környezetbe, mint ahogy azt másutt megszoktuk.
Schifo filozofikus művei 2013-ból
A művészek igyekeznek kihasználni Velence adottságait, például előszeretettel alkotnak befalazott ablakokra vagy régi ajtókra, ahol a kép természetes keretezést kap, a kopott fal és málló vakolat pedig a kompozíció része.
Ismeretlen művész alkotása a San Simeoni Grande templom használaton kívüli harangtornya ajtaján, 2018 körül
Ennél a műnél az alkotó fordított technikát alkalmazott: egy összefirkált és tele ragasztgatott régi faajtót úgy festett le fehérre, hogy az amortizált felület egy varjú formát adjon ki. A madár időközben elkezdett eltűnni, a fehér felületen ugyanis újabb firkák, tag-ek és matricák jelentek meg.
A varjú egyébként kissé baljós jelentésű madárnak számít Velencében, varjúcsőrös maszkot viseltek ugyanis a középkorban a pestisdoktorok. (A csőr egyfajta légszűrőként funkcionált, amibe gyógyfüveket tettek, azt képzelve, hogy a fertőzés a levegőn keresztül terjed.) A bizarr maszk ma népszerű karneváli viselet.
Ronald Chase munkája, 1978
Ronald Chase amerikai képzőművész 1978-ban két hetet töltött Velencében. A kopott sikátorokban megragadta a sok letépett plakát látványa. Elhatározta, hogy egy vörös festékcsíkkal köti össze őket, mintegy vizuális kiemelve a plakátmaradványokat az utcaképből. Kora reggel kezdte a festést, majd a nap folyamán visszatért, hogy lefotózza az eredményt. „Érdekes mód senki sem érzékelte a változást!" – emlékezett vissza.
Memorial graffiti az Arsenale melletti hídon az orosz K-141 Kurszk atomtengeralattjáró matrózai emlékére, 2009 | Fotó: Boros Géza
Ez a kopott graffiti a 2000-ben elsüllyedt orosz atomtengeralattjáró, a Kurszk matrózaira emlékeztetett. A cirill feliratos graffiti a képen már eléggé megkopott, viszont érdekes módon sokáig fennmaradt, és csak pár éve tüntették el.
Blub Leonardo-parafrázisai, 2019 | Fotó: Boros Géza
Az olasz Blub 2019-es L'Arte Sa Nuotare sorozatával a "víz alatti művészet" sajátos koncepcióját jeleníti meg Velence számos rejtett szegletében. Témafelvetésével Velence állandó problémájára, a várost rendre elárasztó magas vízállásra, az acqua altára kívánt refelektálni. Módszere egyszerű és konzekvens: híres festmények alakjaira úszószemüveget rak. Tengerkék stenciljeit mindig kopott fém felületekre, elektromos szerelvények ajtajára, falmélyedésekbe ragasztja, a spontán kerettel mintegy kiemelve, külön hangsúlyt adva a művének.
Mart Signed Canova-parafrázisa, 2022 | Fotó: Boros Géza
Mart Signed a firenzei Képzőművészeti Akadémián végzett, és kedveli a művészettörténeti parafrázisokat. Ebben a jól komponált, nagyméretű alkotásában a klasszicista szobrászat egyik főművét, Canova Louvre-ban talátható Ámor és Pszichéjét vette alapul, amint a szerelem istene, Ámor csókjától életre keltett Psziché egy festőhengerrel egy absztrakt szívet fest fel a falra.
Ismeretlen művész alkotása a velencei építészeti egyetem, az IUAV főbejáratával szemben, 2025. A hónalj- és fanszőrzet ceruzás kiegészítés | Fotó: Boros Géza
Bronik: La capitana de tus mares, 2017 | Fotó: Boros Géza
Bronik egy perui származású barcelonai művész, aki 2009 óta készít utcai munkákat. Színpompás nőalakjait egyaránt megtalálhatjuk Londonban, Párizsban, Milánóban, Barcelonában, Hanoiban és szülővárosában, Limában vagy éppen Velencében egy házfalon a csatorna partján.
Wabi Sabi műve a Rio di San Trovaso partján, 2022 | Fotó: Boros Géza
Wabi Sabi egy francia házaspár, akik a világot járva a scrabble betűjáték műanyag kockáiból pár szavas üzeneteket ragasztgatnak a falakra. Céljuk, hogy egy kis melankolikus költészetet csempészenek be a városok kaotikus világába. „Arra akarjuk ösztönözni az embereket, hogy találják meg újra a dolgok és az érzelmek egyszerűségét"– írják a honlapjukon.
Werens alkotása a Campo San Zandegolán, 2015
Werens a graffiti egyik úttörője Katalóniában, több mint három évtizede műveli a műfajt és készít nagyméretű munkákat. Egyik kedvenc motívuma ez a virág, amit Marrakech, Berlin, Mumbai, New York, London és Lisszabon járókelői is megcsodálhattak már, amint kinő a pusztuló falak vagy az aszfalt repedései közül. Werens növénye egy agavéra hasonlít, aminek az a különlegessége, hogy életében – negyven-ötven év után –
csak egyszer virágzik, utána elpusztul.
A velencei változatot ma ma már hiába keresnénk, egy épületfelújítás következtében elpusztult.
Mikro One alkotása, 2022 | Fotó: Boros Géza
Mikro One egy menő firenzei tetoválóművész. Egyik fő motívuma egy elégett gyufaszál fejű figura, amit számtalan pozícióban képes variálni. Amorf, fonnyadt testű sárga lényei számos erurópai városban felbukkantak már. Saját testére is tetovált belőle.
Exit Enter alkotása valahol Velencében
A firenzei művész, Exit Enter egyszerű dizájnt alkalmaz, pálcikaemberkéi pár vonalból és színből álló skiccek, mint valami képregényfigurák egy mókás történetből. Magáról így vall a művész: „A rajzokon a „kilépés” és „belépés” szavakkal egy bizonyos gondolatból való kiutat vagy egy másikba való belépési utat jelezve azon kaptam magam, hogy
nincs bejárat kijárat nélkül, és egy kijárat is lehet bejárat.
Lenyűgözött ennek a dilemmának a szubjektív értelmezési lehetősége, és úgy döntöttem, hogy ezt választom névként. Később jöttem rá, hogy mindig is volt egy öntudatlan célom, és azt vettem észre, hogy rajzaim mosolyt tudtak kelteni és megcsiklandozni az utcán a nézők fantáziáját.” - nyilatkozta. Utcai aktivitása hobbiként játéknak indult, de többekhez hasonlóan mára már komercializálódott: motívumai saját webshopjában digitális printként, pólóra nyomva vagy faldarabra festve bekeretezve megvásárolhatók.
Jace: Gouzou, 2024 | Fotó: Boros Géza
A Reunionról származó Jace 1992-ben alkotta meg híres figuráját, Gouzou-t. Az egyszerű sziluettként megrajzolt humoros kis kerek emberke a világ számos országában felbukkant már és közkedveltté vált. Annyira cuki, hogy a karakter dizájnját – a művész engedélye nélkül – egy kínai ruhamárka is felhasználta a reklámjában.
Le MoDuLe de ZeeR stencilmunkái, 2024 | Fotó: Boros Géza
A francia Mehdi Cibille – művésznevén: Le MoDuLe de ZeeR – nagy kommunikációs cégeknél volt vezető állásban mielőtt minden idejét az utcaművészetnek szentelte volna. Kalligrafikus sablonjait modulokból építi: sokszor egyetlen vonalas formának a sokszorosításával, sűrítésével és deformálásával hoz létre fekete-fehér grafikai mátrixokat. Az itt látható StartGameOver munkáját Párizsban és Velencében is kivitelezte.
Ache 77 gyakori motívuma ez a titokzatos női arc, 2022 | Fotó: Boros Géza
A romániai származású Ache77 főként szintén Firenzében aktív, de Velencében is számos helyen felbukkannak a munkái, magnetikus tekintetű, lelki ellenállást, határozott kiállást sugárzó női arcképei. Fenti műve a vasútállomás mellett egy kukán ma is látható.
Ache77: 1+1=1, 2019
Ache77 egyik leghíresebb stencilmunkája egy kalapos zsidó fiút ábrázol, aki egy palesztin lányt megcsókol. A cím 1+1=1 arra utal, hogy ami nem működik a matematikában, az még működhet az érzelmekben.
A fotó érdekessége, hogy oldalt felfedezhetjük rajta a termékeny pesti falfirkász, Cipoe kézjegyét is, aki brutál mennyiségű taget és graffitit tol Budapesten és Európa szerte számos helyen.
Evyrein stencilje, 2024 | Fotó: Boros Géza
A főként Padovában aktív Evyrein művésznevével a Heavy Rain videojáték előtt tiszteleg. Utcai profilképként egy zaklatott külsejű portrét használ, amelyet Jean-Michel Basquiat és a gyilkos Charles Manson arcképéből montázsolt össze.
Banksy: A migráns gyerek, 2019
A 2019-es Velencei Biennále nyitása előtti éjjel Velence egy Banksy-művel gyarapodott. A Migráns gyerek a menekültválságra reflektál, s egy mentőmellényt viselő, kezében jelzőfáklyát tartó menekült kisfiút ábrázol. Banksy műve ma a legtöbbet keresett Street Art alkotás Velencében,
a város egyik turisztikai attrakciója.
A mű a sós víz és a magas páratartalom miatt mára megfakult, ezért, az olasz kulturális minisztérium bejelentette a falfestmény helyreállításának tervét, amit az üres épületet megvásárló olasz bank finaszíroz. Tavaly nyáron kivágták a falfestményt viselő falrészletet és restaurálásra elszállították, így jelenleg nem látható. Banksy nyilvánvalóan tisztában volt vele, hogy egy félig vízbe telepített alkotás nem maradhat tartósan fenn és nem örül a "megmentésnek", amelynek kivitelezésébe az inkognítóját őrző művészt nem is lehet bevonni. A restaurálás ellentmond a mű lényegének, amelynek elhelyezésével pont a veszélyhelyzetre kívánta felhívni a figyelmet.
A Darehood nevű feminista alkotócsoport graffitije a Guidecca-szigeten, 2024 | Fotó: Boros Géza
A Morion épülete a Castello negyedben | Fotó: Boros Géza, 2024
Az utcai ragasztgatás és graffitizés Velencében is illegális, van azonban egy félreeső hely, a Laboratorio Occupato Morion, ahol ez megengedett. A Rebiennale projektnek köszönhetően közösségi együttműködésben helyreállított épület külsejét graffitik borítják. Az 1990 óta működő alternatív klub antifasiszta, antikapitalista és transzfeminista politikai térként definiálja magát. Aktív szerepük volt például a nagy tengerjáró hajók velencei behajtásának megtiltását kiharcoló civil mozgalomban.
Nagy hajók elleni tiltakozó graffiti a Fondamente Zattere előtt, 2017
A Guerilla Spam stencilje a Ponte del Lovo mellett, 2014
A Guerilla Spam előszeretettel foglalkozik kritikus témákkal és hívja fel a figyelmet olyan helyi gondokra, mint a konzumturizmus vagy a túlturizmus okozta problémák.
Civil falfestmény a Castello negyedben, a Corte Nova sarkán, 2024 | Fotó: Boros Géza
Persze nemcsak az alternatív mozgalmak és a neves utcaművészek aktívak Velencében, hanem időnként maguk a helyiek is, mint például a fenti falon Valeria ismeretlen rajongója vagy egy jókedvű graffitis a Fondamenta Zatterén.
Fondamenta Zattere, 2023 | Fotó: Boros Géza
A kimeríthetetlen témával tanulmány formájában 2024-ben A szem városa címmel az Artmagazin 147. számában foglalkoztam.
A bejegyzés trackback címe:
Kommentek:
A hozzászólások a vonatkozó jogszabályok értelmében felhasználói tartalomnak minősülnek, értük a szolgáltatás technikai üzemeltetője semmilyen felelősséget nem vállal, azokat nem ellenőrzi. Kifogás esetén forduljon a blog szerkesztőjéhez. Részletek a Felhasználási feltételekben és az adatvédelmi tájékoztatóban.